非常主觀

雖然梅雨季節已經正式離開，但幾乎整整下了一個月雨的台北依然陰天，灰濛濛的天空雖然沒有炙熱的陽光，但也讓拍照異常困難，早上五點起床，吃了片吐司，將前一夜準備好的登山裝備背起，搭上捷運六點的頭班車，我從板橋出發來到蘆洲捷運站，從一號出口出去，就可以看到公車站牌，轉成橘20上山，坐到終點站觀音山遊客中心，就開始了今天的登山挑戰。

◎觀音山的步道說明圖

◎沿途非常有意境的枯木

2014年初給了自己的一個作業，那就是要開始努力爬山，首先從台灣小百岳的清單開始挑戰，其實在過去五年裡，也陸陸續續爬了不少座山，但因為工作及課業的壓力之下，爬山成了最奢侈的享受，今年，給自己一點壓力，要來好好的鍛鍊身體，於是決定紀錄。

之所以選定基隆山當作自己小百岳挑戰的第一步，是因為從高二那年開始，第一次跟同學自助旅行，從中部出發到北部的旅行，就是以九份為主要旅行目的地，十多年過去了，上九份的次數也數不清，卻從來沒有走過這個步道，於是決定讓它成為小百岳的第一座山，而最重要的考量也是因為自己現在住在北部，想先以交通對自己比較便利的點為主，這樣對計畫的執行，也比較輕鬆。

搭上清晨五點的第一班區間車，約一個小時的車程來到瑞芳，再轉搭公車上九份，從九份老街口下公車，徒步走上一小段路就可以來到基隆山的登山口。

◎基隆山登山口

這是一個從頭到尾都是石階的步道，維基百科的標高是海拔588公尺，但是路上的指標卻寫著685公尺，究竟哪一個才是最標準的呢？我也沒辦法給答案。

大概是從高中開始被那時候的班導威脅利誘之下開始聽古典音樂的，今年初做了一個決定，那就是重新學吉他，很多年前學了電吉他，但卻因為沒有心也過分懶惰，漸漸就跟吉他走遠了，但還是維持著聽音樂的習慣，也更加大量的在聽古典音樂了，學了三個月的古典吉他之後，老師忍不住教了我這首曲子，理由是：古典吉他的基礎很悶，悶到會讓人彈著彈著就睡著，你穿插點其他東西練吧！

◎十弦吉他發明家同時也是西班牙吉他大師Narciso Yepes

維基個人介紹：http://en.wikipedia.org/wiki/Narciso_Yepes

習慣在聽一首歌曲的時候會去找這首創作的最初理由，然後才發現，原來Romance是西班牙吉他大師Narciso Yepes替電影《禁忌的遊戲jeux interdits》特地寫的曲子。

◎兩小無猜之《禁忌的遊戲jeux interdits》

一直都很喜歡文學類的書，也一直以為自己會念文學院之類的，但結果沒有，從二十多歲開始對哲學有興趣，但多是上維基百科看看，沒有很認真地拿一些書來讀，這兩年比較有空，工作之餘開始找一些哲學類的書籍來看，卻發現，如果我沒有把哲學的歷史沿革好好了解，那麼我讀了康德、羅素、黑格爾，都是徒然，因為單本單本的書拿來看，就只是東拼西湊的知識，我發現，我想要的可能不只是哲學這個領域的學說，更想要的是哲學的歷史，從頭開始的哲學歷史。

由聯經出版社出版，傅佩榮教授所寫的這本《一本就通西方哲學史》剛好滿足了我的需求，內容用非常淺顯易懂又不失簡潔的將西方的哲學從神話開始一直到近代，後面還附上年表，各個在哲學史上佔有一席之地的學者們以及其著作，都提供了讀者一個方便查詢的依據。

再來，附錄方面還有一份希臘哲學重要術語的解釋，這算是對想入門西方哲學的一般大眾有了一個非常棒的參考依據，對於非科班出身的人來說，術語就跟外星語一樣，若不是有相當底子的哲學書籍閱讀，想在第一時間內就知道相關的術語解釋，其實是有很大的難度，雖然非科班出身的我也不確定這份附錄究竟有多麼齊全，但對入門者來說，已然足以。

聯經出版社網頁：http://www.linkingbooks.com.tw/lnb/book/Book.aspx?ID=161138

必須先說，自己真的是因為這場演奏會才知道這世界上有個很會彈吉他的年輕人叫做鄭晟河，雖然不知道岸部真明與鄭晟河是因為什麼樣的機緣被安排在一起巡迴演奏，但兩者之間確實也在表演的當下分出了差異，一個以纖細曲風為主的吉他手搭配一個演奏風格非常奔放的夥伴，一個熱情如火，一個冷靜如山，確實讓整場表演不至於朝某個特定方向偏去了。

表演是從鄭晟河開始，他帶來了兩首自己創作的曲子，然後就是一連串的copy，就個人的感想是，他屬於炫技型的吉他手，也或許是因為年紀尚輕，許多和弦刷的非常倉促，就像是在喝可樂一樣，入口時會被那氣泡嗆到，但如果沒有一打開可樂就馬上喝完，隨著時間的流逝，氣泡沒了，那入口應該要有的痛快也沒了，有一點甜留在嘴裡，卻又沒有太多層次可以品嘗，只有在此後的數小時內，偶而打個噶，還會有一點氣從食道嗆出，提醒你稍早前有喝過可樂。

而岸部真明則是自己早已經熟悉的吉他手，也非常喜歡他創作的曲目，總是在寫報告或者小說時反覆聽著同一首曲目，無論什麼時候聽他的曲子，都能夠感受到那種心靈上的平靜，該說聽他的曲目像是在品味莊園咖啡嗎？每一首曲目都有各自獨特的味道，在入口前的香味、入口後的回甘，每一首曲目都像是在品味不同產地的單品咖啡，而餘韻就是他的音樂讓我喜愛多年都無法忘懷的好滋味。

在可樂與咖啡之間，實在無法說誰好誰壞，真的是個人喜好問題，而兩者成分裡所含的咖啡因，都是會讓人上癮的成分，就看自己喜歡的是什麼樣的滋味囉。

除了《流離島影》我還沒有看過，周美玲導演的影片我都沒錯過，這並沒有代表什麼，我不是個忠誠熱心且細心的影迷，但隱約感覺到，從《豔光四射歌舞團》的生與死、《刺青》的人間與冥界、《飄浪青春》的宿命感，《花漾》則是她們的綜合精進版本，不論是愛情還是人生，每個人都無法擺脫原生家庭帶給自己的宿命，愈是掙扎卻陷得愈深，到底活著是為了什麼？想要捉住的又是什麼？而為了那個自己心中的理想，自己又能夠犧牲到什麼地步，是利己還是利他？

雖然看到最後眼前的影像跟腦海裡《女神記》的情節自動同步運轉了，但攝影、剪接、編劇都超越我的期待，《花漾》是目前為止周美玲導演在我心中最成熟的作品了！

必須扣分的地方是台詞的使用，李二爺那句：那是妳父親一生的心血啊！(大概是這樣吧)個人認為就時代背景來說，也許把”父親”改成”爹”會比較好一點。

小霜：我怎麼沒有知覺了！如果改成：我怎麼了？為什麼我的手沒有痛的感覺！可能比較符合時代背景吧！古代似乎沒有在使用”知覺”這個詞的。

最後，我必須說，請不要再把骯髒的政治手段拿來褻瀆這麼好的電影了！走狗們請回到自己的窩去互咬吧！

在夢想與現實間取得平衡的人生最終得到的是什麼?

Philippe十三歲就發現自己此生最大的夢想是在剛確定起工的紐約雙子星大樓間走鋼索，為了達成這個夢想，他不停地練習以達成目的，一個人能夠擁有多少力量與勇氣，一個人能夠擁有多少堅持頑固的去相信自己的能力！觀賞完此片後，你會相信自己真的不該輕言放棄你所要堅持的，即便再辛苦也是，然後現實並不會因為你的執著而放過你，好好想想吧！不是每個人生下來就是偉大的，也不是每個堅持都能夠得到甜美的收穫，終究該看清自己的底限，好好調整方向！

影片在一個既成的結果後開始拍攝，從頭去探究主角此次行為的根源，『沒有原因！』在主角完成夢想時這麼告訴所有問他為何而作記者們！沒有原因，一個人發現了自己的夢想，然後努力去完成它，真的是不需要原因的，但需要很多很多的支持與鼓勵，還有自己的堅持！

整部影片平緩的可以但不沉悶，即便偶有衝突也被平靜的帶過，彷彿這只是一個普通的紀錄，幾個人的回憶，從訪談間甚至看不到太大的情緒起伏出現，只是靜靜的陳述著一個過去發生的事情，一個在旁人面前那麼不可思議的事件，對當事人來說只是個理所當然會發生然後進行的事情，觀眾也只是個單純透過影片去了解事件始末的人，畢竟這是個無法讓每個人都能夠複製的事件，唯一能夠讓觀影者得到的就是感動，可能對某些人來說，是很煽情的，因為這是個關於實現夢想的故事，有太多人需要被提醒，夢想還在，需要更多的堅持去讓它被實現。

在IMDP上1980年的《FAME》主要類型是音樂與戲劇，2009年版本的則多了家庭、喜劇、愛情，雖然在一開始準備重拍《FAME》的時候，目標設定就是在角色上面不要copy舊的版本，希望是一個全新卻不脫離當年那個以描寫當代社會背景的影片，而且要充滿歡樂與希望，於是09年的《FAME》成為一部劇情結構完整的影片，並且以黑人的生活背景、音樂(hip-hop)為主軸，甚至可以說這是一部黑人電影，也反映出2008年起美國社會在種族史上的巨大改變，只是在充滿歡樂與希望的前提下，當代種族歧視的問題是否已經不若80年代那麼的激烈，實在有待商榷，即便影片裡面各人種與階層間的同學是那麼的過份和諧相處。

影片也增加了愛情與家庭成員之間互動的戲份，於是有了黑人的中產階級份子與較低下階級的黑人的家庭生活，都是正面取向，一種過分理想化的劇情舖陳，或者是說它是一部政治正確的影片!？

80年的《FAME》的歌舞場面幾乎是在影片中自然發生的，不突兀不刻意，也沒有讓人有秀過頭的感覺，而重拍版則是做了一個明確的歌舞與劇情有所切割但也相呼應的安排，表演的精采度勝過舊版，可惜呈現出來的效果並沒有加乘，反而有些突兀。

有時候導演的背景會決定影片的走向，雖然在Hollywood導演的意見比較不會那麼強烈的被放在影片裡，可是風格依舊容易顯現，嚴謹的歌舞場面、mv式的剪接手法、手持攝影，就是kevin個人風格的呈現，尤其是手持攝影，算是當代導演們愛用的攝影方式，2008-09年整個就被大氾濫啟用，雖然手持攝影可以考驗導演的場面調度與攝影師的攝影技術，但真的要慎用，一不小心就又毀了一部影片。相較之下Alan Parker版本的Fame就沒有那麼多花俏的攝影手法，不過燈光的運用上面就比較多，例如Montgomery在房間裡彈吉他時，背景燈光是紅色，反映出他渴望愛情，一種熱情奔放不需要被隱匿的感情。

Fame(1980)同時丟出多個議題出來，例如：性傾向的自我認同與他人觀點、各種族在當代社會的生活情況與互動、現代電子音樂與古典樂的分歧或者說彼此的敵視狀態，偏向諷刺、灰暗、曖昧不清的處理方式，到最後，好像什麼都沒有被交代清楚，甚至完全沒有結果，在電影結束後，觀眾必須自己去思考，究竟這部電影要說什麼？要傳達什麼？

導演終於成功將一部劇情平實通俗的影片改造為驚悚懸疑的影片，而且每一個殘虐鏡頭都不避諱的直接面對觀眾，考驗觀影者忍受度，也挑戰每個觀眾的極限，而這一切的一切的始作俑者則是心智都超越一般人，看是小女孩，實則不是小女孩的人！

故事描寫一個經歷破碎，再建造的家庭，決定收養一個孩子來填補空缺，原本已經有兩個小孩的夫妻收養了一個女孩，這個應該爲家庭帶來歡樂的人，卻帶來了重組建構這個家庭的力量，試想，當你打破了一個花瓶，然後用強力膠、三秒膠細心的將碎片一片片黏起來，再高超的技術，難免還是看得出裂縫，影片裡的家庭即是如此，看似完整，實際支離破碎，稍有一點外力介入就宣告毀滅，於是當彼此原本隱忍著彼此，試著對過去的一切拋開的夫妻，漸漸被迫難堪的面對，赤裸裸，如此殘忍。

每個人都有自己無法面對的過去，有些人選擇逃避，有些人選擇面對，有些人則選擇複製這個傷痛於他人身上，一種對父權陽具的崇拜，一個讓人永遠無法長大的疾病，創造出一個完美的劇本，牽引出對人性的探討，在觀賞完此片之後，有多少人會因此打退領養小孩的決定，尤其是大小孩，又有多少人能夠真正面對問題的根本性，就是那些孤兒是怎麼被產生的？是不是該做些什麼去阻止孤兒被大量的產生，領養絕對只是終極手段。

孤兒怨 精采幕後花絮

孤兒怨劇情介紹

月初在考場，被悶熱的天氣跟考試的壓力逼得緊繃不已的我突然聞到沙士的味道，是的，他就是有一股特殊的香氣，跟明星花露水一樣討我歡心，當天考完試我就衝去便利商店買了一瓶2公升的黑松沙士回家。

小時候每到夏天，務農的爸爸總會買沙士回家冰著，等中午從田裡回家之後再給自己倒上一杯，當然杯底早就放了鹽巴，於是沙士與鹽巴在杯子裡相遇，然後碰撞出一股爸爸說可以趕走暑熱的神奇魔力，總之，種田的我們家夏天就是會喝加鹽巴的沙士，而且非黑松不喝！也不喝事先加了鹽巴才販售的『加鹽沙士』。

再來一張全家福吧！

姨媽大喇喇的在車站呼喊著外甥的名字，旁邊有個老人倒下，姨媽只是躲開，沒有去攙扶他，還大聲嚷嚷的說這人會倒下與她無關啊！見到此狀，外甥更加不屑的拄著柺杖獨自走遠(姨媽後來當然是追上他了。)影片的劇情介紹已經講的很清楚『姨媽的原型遍佈中國現代化城市，那些不合時宜的，業餘的文藝愛好者和那些失敗的人們。』但我想，即便是經過現代化的台北或者世界各個都市，都會有姨媽這種人存在著，畢竟『知青』這玩意不是只有中國才有的。那些高傲、唯我是人、整日掛在嘴上的世界和平、喝紅酒抽雪茄故做清高地在任何地方開間小店總是討論著什麼什麼主義的那些人，都是，都是如姨媽一般思維，真的很難看到那些自以為是的人們會伸手幫助別人，我想她(他)們大概比姨媽更糟糕，身邊有人倒下，她(他)們大概會視若無睹地走開吧！

姨媽理想派的可以，可是又有著過份的堅持與矛盾的思維，說著一口標準英國英文她，會唱京劇，生活方式跟一般的老太太們沒什麼兩樣，早上沒事會去打打太極，用挑菜度過一個無聊的下午，渴望有一段『才子佳人』配的愛情，偏偏碰上的是騙子，看到別人為了女兒的住院費辛苦工作，她願意幫助對方，卻在看見別人是利用誑騙手段賺錢時，又自以為清高的與對方斷絕關係，碰上了愛情騙子，她卻被騙的心甘情願，是大小眼，也是孔子說的遠近之親，陪上床的終究手段高明，雖然這兩個騙子都不是原來就以騙人為志業，兩個人都是為了自己的生活才誤入歧途的，可惜，女騙子選擇從良，用一個社會不允許的方式讓自己與家人好過，她親手了斷了躺在醫院呼吸衰竭的女兒的生命而坐牢，但是她有錯嗎？女兒小小年紀就昏迷不醒，活像個死人，連帶爸媽跟著拼命工作賺錢付醫藥費，這是一個攸關生命死活的道德問題，沒有標準答案，只是個人選擇；男騙子選擇繼續行騙(還給我披上風衣自以為是小馬哥的屌樣離場，幹麻把英雄本色的形象扯進來，都把我搞糊塗了這段)；『就算不是市容整潔月，這市容整潔還是要維持的！』姨媽如是說的糾正著別人，就像她堅持『英式英文才是最正統的，雖然她總是要對別人說女兒住在美國啊！』理想派的知青是姨媽，天真得可以，但人生如果有個12年照自己意願去生活，過著自己想要的生活也就夠了，於是姨媽在最後選擇回到自己不愛的丈夫身邊去過著自己不愛的生活，不算認命，是玩夠了！

《姨媽的後現代生活》狠狠的修理了那些知青，你再怎麼理想派、自命清高，最終你玩不過整個體制，你沒能力抵抗如洪流般的社會，你就只能選擇逃避或被歸化，成為一個你曾經唾棄的人，如同那個欺騙姨媽感情的騙子，空有滿腹經綸，但卻只能靠這點『專業知識』去欺騙那些還沒被歸化的知青同道，因為非知青通常比較務實；從姨媽的過往身世裡不難猜測，她之所以嫁給大老粗不過是當年勞改下鄉，人在異鄉，總是要有個依靠，況且是個愛自己的男人，終究會對自己好的，可偏偏自己年輕氣盛，就算生了孩子還是提著行李獨自回到自己的理想國度-上海，繁華的大城市，抱著掏金夢的人匯集在此，懷著成名夢的文藝青年更是前仆後繼的湧入，然後一切都有市無行去了，你想打工，給你工作，但工資別想領；你想唱戲，我給你伴奏，但名氣很抱歉，連個聽眾都不會有，這不是上海的特色，這是全世界都有的特色，愈是奉行芝加哥學院派資本主義盛行的都市愈明顯，姨媽在經歷過這一連串事件打擊之後，躺在醫院的她看見了月亮將窗戶填滿，她想夠了，於是她回到東北，外甥到東北探望姨媽，在看見月亮填滿窗戶後，他說『我喜歡一個女孩，但那女孩不喜歡我，因為我是個瘸子。』這句話解了姨媽女兒心中的疑惑，因為她不明白母親不愛父親又為何要他結婚生下自己，父親的癡情最終讓破碎的家完整，也讓天真又理想的母親任性的得到自己想要的生活，雖然最終是以失敗收場！

唯有盡了義務才能享有權利，姨媽對丈夫盡了生孩子的義務所以得到了投奔理想生活的權利，姨媽的丈夫對孩子盡了養育的義務所以得到了孩子的孝養與妻子的回歸，可以說這是因果關係(或者循環)，無論如何，片尾姨媽啃著山東大饅頭配著醬菜，那表情不算怨忿，也談不上悽涼，觀者如我感受到的是一股淡淡哀愁，哀的是身為人的痛苦，愁的是這痛苦必須到停止呼吸那一刻才能夠結束！

《姨媽的後現代生活》用調侃的方式去詮釋一個光怪陸離的上海居民的生活，可打開台灣的新聞台，那些事情天天都在上演著，看完影片後自己有時候都會懷疑起隔壁鄰居是否就是另一個姨媽，有著許多秘密可以被自己發掘！

晚上為了調酒用所以切檸檬，擠檸檬的時候把手指頭都沾濕，一時興起，我舔了滿是檸檬汁的手指，一股酸味征服我的味蕾，我的腦海卻瞬間閃過一個記憶，吃過某一種糖果就一定會有的回憶，可是我真的忘記那糖果的名字，只好求助朋友，然後我得到我想要的答案----那個糖果就是秀逗糖

看到這個包裝，小時候的回憶滿滿的都有它啊！尤其是遠足的時候，每次遠足前一天晚上都會跑去買糖果，然後常常是"扣打"爆掉之後還要求爸爸追加預算的把它也帶回家，可是到了遠足的當天，又常常整包都沒有開的帶回家，也不知道怎麼回事，也許是那時候捨不得開來吃吧！

敢直接吃檸檬的人都知道檸檬的味道是怎麼樣，秀逗糖真的作的很逼真，只是不太確定現在的通路哪裡有再賣了，真的挺久沒吃到它，再來一個它的廣告吧！

秀逗糖廣告點我