非常主觀

在夢想與現實間取得平衡的人生最終得到的是什麼?

Philippe十三歲就發現自己此生最大的夢想是在剛確定起工的紐約雙子星大樓間走鋼索，為了達成這個夢想，他不停地練習以達成目的，一個人能夠擁有多少力量與勇氣，一個人能夠擁有多少堅持頑固的去相信自己的能力！觀賞完此片後，你會相信自己真的不該輕言放棄你所要堅持的，即便再辛苦也是，然後現實並不會因為你的執著而放過你，好好想想吧！不是每個人生下來就是偉大的，也不是每個堅持都能夠得到甜美的收穫，終究該看清自己的底限，好好調整方向！

在IMDP上1980年的《FAME》主要類型是音樂與戲劇，2009年版本的則多了家庭、喜劇、愛情，雖然在一開始準備重拍《FAME》的時候，目標設定就是在角色上面不要copy舊的版本，希望是一個全新卻不脫離當年那個以描寫當代社會背景的影片，而且要充滿歡樂與希望，於是09年的《FAME》成為一部劇情結構完整的影片，並且以黑人的生活背景、音樂(hip-hop)為主軸，甚至可以說這是一部黑人電影，也反映出2008年起美國社會在種族史上的巨大改變，只是在充滿歡樂與希望的前提下，當代種族歧視的問題是否已經不若80年代那麼的激烈，實在有待商榷，即便影片裡面各人種與階層間的同學是那麼的過份和諧相處。

影片也增加了愛情與家庭成員之間互動的戲份，於是有了黑人的中產階級份子與較低下階級的黑人的家庭生活，都是正面取向，一種過分理想化的劇情舖陳，或者是說它是一部政治正確的影片!？

導演終於成功將一部劇情平實通俗的影片改造為驚悚懸疑的影片，而且每一個殘虐鏡頭都不避諱的直接面對觀眾，考驗觀影者忍受度，也挑戰每個觀眾的極限，而這一切的一切的始作俑者則是心智都超越一般人，看是小女孩，實則不是小女孩的人！

故事描寫一個經歷破碎，再建造的家庭，決定收養一個孩子來填補空缺，原本已經有兩個小孩的夫妻收養了一個女孩，這個應該爲家庭帶來歡樂的人，卻帶來了重組建構這個家庭的力量，試想，當你打破了一個花瓶，然後用強力膠、三秒膠細心的將碎片一片片黏起來，再高超的技術，難免還是看得出裂縫，影片裡的家庭即是如此，看似完整，實際支離破碎，稍有一點外力介入就宣告毀滅，於是當彼此原本隱忍著彼此，試著對過去的一切拋開的夫妻，漸漸被迫難堪的面對，赤裸裸，如此殘忍。

每個人都有自己無法面對的過去，有些人選擇逃避，有些人選擇面對，有些人則選擇複製這個傷痛於他人身上，一種對父權陽具的崇拜，一個讓人永遠無法長大的疾病，創造出一個完美的劇本，牽引出對人性的探討，在觀賞完此片之後，有多少人會因此打退領養小孩的決定，尤其是大小孩，又有多少人能夠真正面對問題的根本性，就是那些孤兒是怎麼被產生的？是不是該做些什麼去阻止孤兒被大量的產生，領養絕對只是終極手段。

為了避開今年端午連假可怕的人潮，我刻意提早一天北上，在區間快車剛過楊梅，我突然想起了電影《橫山家之味》 ，這幾天的假期，我都待在山上老家，幫媽媽除草整理菜園、幫姐姐照顧不足三歲卻擁有無比體力的兒子、開導失業半年多的哥哥、偶而跟爸爸說個幾句話、跟弟弟一同聊聊他未來升學的志向，然後，我突然就覺得，對每個遊子來說，《橫山家之味》不會只是部電影，它或多或少的影射了每個遊子和她們對原生家庭的牽掛與讓她們總是會回去的原由，縱使遊子離家的理由有千百種！但她們於是就這麼一直走著走著...(《橫山家之味》的日文原名)

不知道是國內片商的問題還是國人普遍熱愛全裸床戲，總之《The Reader》就這樣主打裸露床戲來博版面搶新聞，好死不死Kate Elizabeth Winslet還得了個奧斯卡最佳女主角，然後我都不知道滿座的觀眾是因為裸露床戲還是小金人的魅力而購票入場的！然後又有多少人知道故事在講什麼！反正有床戲好看就好啦！恩，非常主觀認為大部分的人應該都是為了肥溫還有床戲入場的！

AWAKENINGS  睡人是同事強力推薦小鳥看的一部片，台灣似乎是沒有上映，連DVD都是同事到2區買的，但是常看電影台的人應該有看過此片吧！起碼我是影片一播放就發現自己在過去的某天看過此片啦！

由ROBIN WILLAMS飾演一個只會做實驗的醫生來到一間療養院面試，然後被錄取，長年的實驗習慣，讓他發覺院內有某些病人似乎患有同樣的病症，而這些病人又都已經被放棄多年，於是他將這些病人集合起來，起先只得到許可研究其中一個病人(ROBERT DE NIRO飾演)，在大膽使用新藥成功讓他甦醒之後，其他病人也開始被治癒，但是藥效有限，最後即便加重濟量，這些病人還是回復到原來的狀態，故事便結束了！

我只能說期待太大，很容易就失望了！動畫over到讓我完全沒有幸福的感覺，演員的表現也over到讓我覺得誇張，完全沒辦法融入故事情節裡。

感覺土屋安娜被定型在那個暴力、出場都要很誇張，而且一次比一次過份的誇張角色裡(請觀看《下妻物語》、《令人討厭的，松子的一生》)，一個似曾相見的表演一而再、再而三的出現在不同部電影裡，我不會說這是某個人的表演特徵，我只會說怎麼完全都沒有創新啊，雖然每個導演內心深處都有一個說不出口的秘密-擁有強烈的個人風格，即便某大賣座國片的導演嘴上說自己沒有特定風格，還是不小心在電影裡硬是加入彩虹，也許他真的很愛彩虹吧！起碼當他說當眾說他沒有個人風格的時候我腦海裡閃過他拍的唯二影片裡都是有彩虹的啊！我樂見導演們擁有自己的特定風格，但我非常不樂見導演們把自己的特有風格膨脹化！

在走出戲院時，我不停思索著，到底哪裡出錯了！？不是導演退步了，也不是演員演技太差，動畫更是沒法挑剔的好，故事也不差，那究竟哪裡出錯了呢！？突然想起一部關於美食的卡通劇情，一個漢堡師父非常講究食材，他的漢堡肉是高級的神戶牛，他的麵包原料也是上等小麥，連配料都一定是最高檔的，可是漢堡店卻幾乎沒有回客，甚至開店沒幾個月，一天都不會有超過5個客人上門光顧，難過的漢堡師父找上了美食雜誌的記者(這記者的爸爸是美食評論界的名人，自己也是個超強美食評論家)，請該名記者品嘗自己的漢堡，最後當然是找到原因啦！(不然人家漫畫要怎麼連載)

漢堡店生意不好的原因很簡單，因為漢堡很難吃，可是所有食材都使用高級用料的漢堡為什麼會難吃到讓什麼都吃的日本人不上門品嘗呢！原來所謂的"王不見王"就是這樣來的！當你所有的東西都講究最高檔時，所有的食材都在搶著要征服客人的味蕾，卻忘記調和，神戶牛單吃很棒，卻不見得可以跟高級小麥達到互相提味的效果，反而因為各具特色，使得漢堡難吃，物極必反，不是所有的東西都用上最好的了，它就一定會成為無敵！

當生存成為生活中最重要的部分，所有的夢想與不切實際都該拋到腦後，丟到生存以外的地方，然兒這中間是經過拉鋸，用生命去得到覺醒！

《Revolutionry Road 》就是在說這樣的一件事情，一個關於理性與感性、關於追夢與妥協的故事！

但是讓我想看這部影片與非常疑惑的的原因是-什麼樣的電影能夠讓金球獎最佳女主角頒給了她，奧斯卡卻入圍了最佳女配角，這是哪個可以任意更改主角配角的影片啊！想得獎想瘋了嗎！？

當金球獎把喜劇類最佳男主角頒給Colin Farrell 時，我都傻了，可是也認了！是的，Colin Farrell應該得這個獎，不是因為其他影片的演員表現的比他差勁，而是他飾演Alexander那麼Man的模樣已經深入我心坎，然後再叫我去看他懦弱的樣子，一開始我還真的猶豫很久很久，最後在金球獎都肯定這個角色，我也只好看DVD，研究一下這到底是憑什麼把獎頒給他的，這不看還好，看完後我真的沒辦法不說不好笑，因為真的很好笑。

《In Bruges》的拍攝場景就在Belgium的Bruges，又是一個讓我這輩子一定要去一次的地方，喜歡旅行的人就算沒看過這部電影也會想去，看過電影之後的人大概已經開始存錢了！

劇情大概就是新人殺手出任務不小心多殺了一個小孩，偏偏在西方人(或這地球多數地方都一樣)的世界裡，你可以殺你的父母親、老公、情人，就是不能傷害小孩，只要是未成年的小孩都一樣！然後老大叫老鳥殺手帶新人殺手去避風頭(這是藉口)，去Bruges的理由只因為老大覺得那是個每個人一生都該去一次的地方(跟我想的一樣)，如果臨死前還能見到這麼美麗的城鎮，應該死都能瞑目，(讓我感覺有點像是中國古代電影都會給死囚最後一頓豐盛到爆的餐點)對，老大是有原則的，每個老大都是有原則的(請多方比較各式各樣的黑道電影，原則真的是多到堆起來就像大樹一樣高)，所以新人殺了小孩就該受到該有的懲罰，於是老鳥殺手放新人走，新人最終還是因為自己種的因被拖回Bruges，然後跟老大對決時，換老大被自己的原則給害死，然後故事結束了，該死的該活的，不該死的不該活的，都奇蹟似的有了不一樣的End！

看完《Africa,How Are You with Pain？-非洲，你還好嗎？》之後朋友問我好看嗎？我回：比《8》真實。

除了說比《8》真實之外我不知道該說什麼！？

這是部紀錄片，影片的開頭導演就先解釋Africa,How Are You with Pain？在他自己的解讀中比較接近法文的你好，而不是英文字義上面的你還痛苦嗎？因為這部紀錄片是導演自己決定故地重遊然後拍攝的，更大的私心是他想把真實的非洲拍攝下來，呈現在世人面前，讓更多人知道1993-1996年間非洲實際的狀況是如何，儘管13年過去，在今天看來，非洲的情況並沒有改善太大，飢餓、疾病、貧窮、內戰還有種族殘殺，於是看完電影後我在自己的msn狀態上打著：我想，非洲在被發現之後就從來沒有好過！